現在還記得吳京最後獨闖幾關打鬥的畫麵呢 那個時候全民播放的隻有那幾個選擇古裝劇，情深深，還珠格格，紀曉嵐，微服私訪，包青天，上錯花轎嫁對郎，金粉世家，還包括很多的武俠動作，童年的記憶，如今隻要回憶起那個年代，就是一把淚水。從小董潔，黃奕，俞飛鴻就是心目中理想的女友模樣

批判的部分太直白露骨，念白和引用的造作讓人走神，寫實到極致難免使觀眾混淆戲劇與現實，即使這本身構成一種實驗性，也無法避免被扣上迷影版的《逐夢演藝圈》的下場。導演引以為傲的情懷，影史拾遺，甚至把創作闡述、主題思想都毫不保留地放入正片，致力於跳出“陳規陋習”，在講故事這件事上還是有某種迎合評委口味的投機取巧。因為地域和行業的經曆，有些段落還是能產生共情的，比如每一次見投資人講十二裏霞飛路，見父母談錢的欲言又止，還有電影之子那段中二對話，加之城市景觀、方言的符號，產生了一種獨特的作者氣質。還有想提的一點，電影故意留下具有某些意味的破綻，和製作捉襟見肘造成的間離，當然是有區別的，比如模仿老塔在夢境裏的取火涉水，這裏超現實的拙劣實現在全片的語境下顯得尷尬。相比以電影的視角評判，行為藝術或許更加貼切。

殘缺世界的完整愛情，不同於以往的印度片，沒有又唱又跳沒有群舞沒有大段對白，音樂色彩細節堪稱完美如果非要找點缺點出來就是太長~ps：有向經典致敬的片段，導演學的好就是完美，學的不好才是抄襲~而本片處理的非常好~比三傻好看多了~

總算是看完了，因為玩梗而知道這部劇，其重在反應韓國的曆史進程，民主與獨裁，對韓國來說似乎都不是最好的選擇～

時代的陣痛被演繹成了個人恩怨錄，九龍城寨複製景觀還是值得一看的