在高飽和的劇本裏，鏡頭依然保持著旺盛的表達欲，幾處轉場真的神。一邊是“可以帶我遠走高飛嗎”，一邊是“我隻想自由自在的奔跑”。在神與父權的注視下，“你隻殺你不恨的人”賦予“複仇”悲壯的宿命感，幾個人物在逼仄的環境下尋求自救，也把觀眾置於深淵，看完起身開始頭痛。

這是盜夢空間的原型吧。期望太高了居然沒有覺得非常好。

陰鬱，外來宗教對日本民眾的強壓，公公對兒媳，罪犯對受害者，男性對女性，強者對弱者，打破禁忌彰顯消極人性本惡。

構建出的世界極具想象力

作為70年代的動恐片先河之作，很驚訝在劇作上至今還沒有多少能超越它的同類型電影。在有限的場景裏，不僅有出色的商業性橋段如海灘遇襲、獵殺冒險、沉船危機等，還有充滿戲劇性的現實描寫，如資本家和官僚枉顧人命的作為、執法者的困境等，都與當時美國的環境暗合。最後更以船長運送原子彈的往事進行升華，體現主創的反戰思想。斯皮爾伯格那時不能算多成熟，但敘事邏輯確實有商業片大家風範。