將人物的心理狀態外化，無人能及伯格曼，這部電影今年看了兩次，但一直沒標記，私心是如果今年的年度十佳無法湊齊，直接將它補上。伯格曼的電影是“電影”這個詞匯的終極呈現形式，它不是晦澀難懂的，但它也需要你進入思考才能理解人性深處的各種悲哀。《秋日奏鳴曲》的各個方麵是完美無暇的，伯格曼的電影可以在漫長一生的各個階段，反複觀看。看大師的作品，心裏就四個字：心悅誠服。

孩子總是要反複說著同樣的簡單訴求，大人們卻隻會在畫麵外部用嚴厲的聲音遙控孩童做另外的事。這樣的關係在影片中比比皆是，似乎任何一個大人對任何一個孩子都有著天然的絕對控製權。父親僅出鏡一次，又仿佛無所不在，沉默地玩弄收音機時那不經意間的幾次抬頭足夠讓人不寒而栗。兩場脫離兒童主人公視角的戲對照起來頗為有趣，一是爺爺講如何用鐵腕手法教化孩子，生活化的直視裏隱含的一套殘酷法則。二是老木匠與主人公同行分別後，鏡頭反而跟進老木匠的家門展示了一段他看起來稍顯笨拙的日常生活，聯係前幾場戲中顯露出來被時代拋棄的他仍未被父權所教化的屬性，與爺爺的無情陳述對應形成了兩種相悖的命運比照，他與主人公的一段漫步戲被安排在影片重場是在強調這層表意。

文學史老師讓看的電影。然而並沒有解釋多少文學的內容。 和想象中的蘭波差距很大，禿頭大叔也沒想象中那麽醜。蘭波雖然很帥但不是我腦補的那種氣質……（看的時候滿腦子禿頭肚腩水槍，於是變成了驚悚片） 劇情結構有點問題，或者說是剪輯太……可以說是插入太猛，有點生硬，有種在看小說時，刪去所有鋪墊上來甩你一句「愛不存在」的感覺。比如，嶽父說他已經走了，然後禿頭立刻跑出去，在不知道什麽地方就找著了。就沒有日劇跑的精髓，還不如把後麵爬樓那幾秒鍾減了，多拍幾秒跑步。 畫麵沒啥可挑的。鏡頭是工業水準。但打更低分也不合適。

教育通過恐嚇，溝通基本是無效的，父權製度下的自大，永遠是利己主義的，這樣的環境讓人惡心，但很遺憾這就是所謂的現實

母親在探望小女兒之前深呼了一口氣，推開門扮演一個殷切母親的角色。噓寒問暖無微不至，仿佛隻是去外地短暫演出歸來。而這橫跨了七年的鴻溝，如何消弭？母親的角色扮演不了太久，她向來打發女兒自己去玩。人前多殷切，人後就多冷漠。她們就像鋼琴上的黑白按鍵，最後才領悟，親密關係乃世間最難的修行。